伦敦电影学院院系设置及专业解析

艺术留学越来越流行啦!好多有天赋或者有兴趣的同学都想去国外取取经。今天小编就来介绍一下伦敦电影学院的专业以及申请要求，希望能给童鞋们带来帮助！

艺术专业申请难度：3.5星

录取要求：(仅供参考)

1.最低申请要求为已拥有一个为期三年的学士学位或同等学历在相关领域的专业经验。

2.需要有能够在紧密，高压的课程安排以及作业量下适应学习的能力，当然同时也需要对英文有一定程度的掌握。

3.纸考型托福最低550，网络型考试：79+

雅思最低：6.0，单科不低于5.5

4.影视作品集和PS

5.两个科系基本申请要求细节如下：

(1)MA FILMMAKING 最低要求：

毕业证书，成绩单，2封推荐信原创的3分钟剧本，和STORYBOARD, 手绘本和照片也可接收。

作品集：包括电影，文学作品，剧照或者艺术作品，这些可以在递交材料时邮寄

(2)MA SCREENWRITING：

毕业证书，成绩单，2封推荐信

一个10-15分钟短片电影的剧本

一个1-2页的长片的大纲，加第一场戏的细节和对话

费用：(仅供参考)17790磅每年

奖学金力度：2星

学校王牌专业：电影

艺术院系设置

1.无本科专业

2.研究生专业

(1)电影制作：

电影制作硕士课程为期两年，课程设置紧凑，专业传授电影制作过程的全方位技能。入学时间为1月、4月或9月。

电影制作硕士课程是一个跨部门的课程，其开设理念是要让硕士学生以专业的实践为基础、在各技术部门以及制作技巧等领域获得长足的发展。学生在第二年可选择特定的专业方向。

电影制作硕士课程的授课方式为实践。在两年的时间内，学生需参与制作六部必修电影作品、五个选定的练习项目，并完成一个毕业作品，全部均以行业水平作为标准。学生创作编写的《工作与研究期刊》将作为该课程的写作部分内容。第一年的电影练习项目采用16毫米胶片和数码两种方式进行拍摄，第二年的练习则在搭建的场地和地点采用35毫米胶片和数码两种方式拍摄。第六部毕业作品采用学生选定的形式、因应成本和时间而决定的影片长度进行拍摄。

学习的基础讲设立围绕在短片上。从每个电影练习中，这些技术会变的越来越复杂，同时也需要纳入更多的考虑。学校会对每个练习明确地规定技能基础，并且提供所需设备，将学生的各种工艺技巧训练到新的水平。学生们将对审美方面具有充分的自我选择权，也将在逐渐递增的难度坡度上遇到很多问题，并对这些问题提出自己的解决方案，就像专业单位一样。他们的工作会被不断的审核并且评估，学生需要能够对自己的学习，作品以及调研日志等进行经常性地反思和回顾。

作为LFS策略中心，学生最好的学习方式是在实际电影制作过程中对所产生的审美或者实践问题进行亲身参与并解决。这样一来，新技巧，会变的更加有意义，并且能够集成到他们自己的能力目录下，并且累积的越来越多。在相对实践练习的背景下，讲座和课程则会变的更加生动并且有识别性。

这就是为什么该校对那么多作品进行推动，也是为什么学生能够比他们在现实中拥有更多电影工作的机会。

所有学生都会学会所有重要的电影制作技巧，也必须在一个工作单位进行练习实践。没有任何一个电影职业是不需要积极地去吸收其他专业知识的。

这使得一个LFS毕业生能够从任何级别的一个单一专业化的同事群中脱颖而出。一方面，学生能够在他们主要技术工作上了解到做法，并且明白这些做法背后的解释，也可以经常地洞悉发现他们自己意想不到的做编剧或者导演的自信或者潜力。另一方面，制作人，编剧和导演的广度以及他们作品的可能性能够被这些重要的技能能力大大的提升。

(2)编剧：

LFS的目的是鼓励将写作以一个不断实践，激发反思和批判为方向，来为电影的叙述方法，风格以及戏剧作法提供一个特定的历史背景。

这个课程的目的是将写作作为一个日常练习以及一个和演员，导演，音乐家，编辑和制作人合作的机会，将其作为电影制作社群里的一部分来发展编剧技巧。在LFS，所有人探索撰写与指导之间的区隔界限，并且在课堂激发学生与专业演员之间关于电影史，跨文化的戏剧作法，以及脚本读法的辩论。定期在学校的戏院播映经典及当代电影，加上与当代电影制作人的会面，去加强这个作为发展荧幕戏剧中实践练习重点的坚强核心。

MA编剧科目的一年提供了批判性和创造性的发展，一个未来的联络网，还有作为作者可以找到对他们自己定义和特定才能的一个空间。这个课程相对于架构，一种普遍模式的规则，更专注于内容和个人发展。在LFS，他们认为，电影剧本的研究和实践需要了解电影制作的技术方面和作为一个创团团队成员，如何与他人一起工作的不同的方式。

课程是手把手授课，无疑是学习电影课程学子最佳的选择。这也是美国著名导演斯皮尔伯格将自己的儿子送入伦敦电影学院学习的原因。