伦敦皇家音乐学院超凡脱俗的吉他专业

皇家音乐学院是英国最高音乐学府，也是世界上历史最悠久的培养高级音乐人才的艺术院校之一。

值得一提的是，学院中吉他协会的历史可以一直追溯到1882年。

当时，有许多杰出的音乐家都有是该协会的荣誉会员，其中包括重要的吉他演奏家作曲家费尔南多·索尔（Fernando Sor）。

现今的学院是一座具有典型爱德华七世时代风格的建筑，它始建于1911年。

学院具有全部现代化艺术院校所需的设施——授课室、排练厅、演讲室、两个较大的演奏厅、一个设施先进的图书馆、一个现代化的歌剧院，还有一个经常被BBC广播公司用来录制节目的主音乐厅。

此外，学院还拥有一流的电化教学和录音设备（由EMI公司资助兴建），不错的餐馆和酒吧，以及为学生提供的优良、充足的膳宿条件。

学院在一年当中每周进行的各项音乐及其它艺术活动都已成为当今世界最受人们关注的文化现象。

学院坐落于伦敦市中心，沿着著名的威克斯沃尔克斯博物馆（Waxworks Museum）所在的大街前行便可到达；它的一侧是伦敦天文馆（London Planitarium），另一侧是威格莫尔大厅（Wigmore Hall）和瓦雷斯艺术收藏馆（wallace Collection of Fine Arts）。

由学院步行两分钟便可到达摄政公园（Regent’s Park），学生们可以在景色如画的环境中尽情地放松——打网球、划船、参观伦敦动物园或到露天剧场观赏莎士比亚戏剧。

位于贝克尔大街（Baker Street）的地铁站与学院距离很近，它可以为你外出游览提供方便。

吉他专业（系）

皇家音乐学院如今已成为一个国际公认的进行古典吉他教学、研究的重要中心。

吉他专业（系），1959年由海克特尔·奎茵（Hector Quine）创立。

自1987年至今，吉他专业（系）的工作主要由迈克尔·列文（Michael Lewin）负责，协助他工作的有蒂摩西·沃尔克（Timothy Walker）、约翰·米尔斯（John Mills）、科林·道恩斯（Colin Downs）等。

不论是在音乐厅的舞台上，还是在歌剧、芭蕾舞剧院里，或是录音工作室中，学院中的教师们都能够以他们对从文艺复兴到当代的各个主要历史时期音乐的深入研究为基础，在音乐艺术的各个方面为学生们提供全面、宝贵的经验和指导意见。

除了常规课程以外，系中还邀请著名的艺术家举办高水平的讲座、演奏会和大师班。

这些艺术家包括——独奏家：曼努埃尔·巴鲁埃克（Manuel Barrueco）、 朱廉·布里姆（Julian Bream）、 朱廉·比扎泰恩（Julian Byzantine）、埃杜阿尔多·费尔南德斯（Eduardo Fernandez）、保罗·加尔布莱蒂（Paul Galbraith）、尼古拉·霍尔（Nicola Hall）、提尔曼·霍普斯托克（Tilman Hoppstock）、沙洛恩·伊斯宾（Sharon Isbin）、里卡尔多·伊兹纳奥拉（Ricardo Iznaola）、莉莉·艾芙莎尔（Lily afshar）、约那坦·里斯伍德（Jonathan Leathwood）、沃尔伏冈·列恩德尔（Wolfgang Lendle）、马丁·米斯里维切克（Martin Myslivecek）、帕苛·皮纳（Paco Pena）、大卫·罗素（David Russel）、大卫·斯塔罗宾（David Starobin）、大卫·泰恩波姆（David Tanenbaum）、和约翰·威廉斯（John Williams）；

重奏组：阿萨德兄弟二重奏（the Assad Duo）、英国吉他四重奏（English Guitar Quartet）、伊凡格罗斯 & 莉莎二重奏（Evangelos and Liza）、洛杉矶吉他四重奏（Los Angeles Guitar Quartet）和萨格勒布吉他三重奏（Zagreb Guitar Trio）；

乐器制造家：保罗·费斯切尔（Paul Fischer）、霍塞·罗曼尼拉斯（Jose Romanillos）、大卫·拉比奥（David Rubio）；音乐学家：卡罗·巴罗涅（Carlo Barone）和布莱恩·捷菲里；录音师：约翰·泰勒。

朱廉·布里姆在过去的二十五年中每年都来亲自评判、颁发他设立的吉他奖学金。他和约翰·威廉斯都象当年的索尔一样，是皇家音乐学院的荣誉会员。他们与学院的长期合作和他们为学院所作的贡献受到了人们高度的评价。

皇家音乐学院自1991年起并入伦敦大学（University of London），这里是音乐研究的中心，设有表演专业四年本科（B.Mus [Perf] – 4years）、两年硕士（M.Mus [Perf] –2years）和通常为两年的博士研究生课程。

全面而系统的课程设置可以帮助前来学习的吉他手不论在独奏、重奏还是教学方面都能够达到较高水准。

每个学生的课程中还都包括室内乐重奏和协奏作品，研究生阶段还将进行二重奏的重点练习以及指板和声、教学法等辅助性技能的适当训练。

重要活动：

在皇家音乐学院所举行的各项音乐活动中，每年为杰出作曲家举办并有他们参加的艺术节是最具特色的。

而吉他专业（系）不仅和其他系一同参加上述活动，而且还自己举办许多活动。

下面的记事表是他们举行的有关当代音乐的一些活动：

1988 汉斯·维尔纳·亨策艺术节

艺术节上吉他专业的学生们编写出了“Memorias de el Cimarron”的二重奏版本（作曲家认可并已由Schott公司出版）并演奏了作曲家所有的吉他独奏作品。

艺术节最大的成绩是编排了半舞台剧《皇家冬乐》（Royal Winter Music）。这部莎士比亚风格的娱乐剧是在迈克尔·列文的策划下与皇家戏剧学院合作完成的。

1989 斯蒂芬·道奇森吉他艺术节

该艺术节旨在向这位多产的现代吉他作曲家表示祝贺，他为丰富古典吉他曲目作出了独特的贡献。艺术节的音乐会上上演了他为吉他而作的大部分独奏和重奏作品。

艺术节中他接受了一次采访，参加了一次吉他室内乐作曲比赛的评判工作。除此之外，他还亲自指挥演奏了他的《第一吉他协奏曲》，担任吉他独奏的是安蒂哥尼·哥尼（Antigoni goni）。

1991 与彼得·马克思威尔·戴维斯工作的日子

学生们演奏了这位著名作曲家所有的吉他独奏作品和他的声乐套曲《黑色天使》（Dark Angels），并就作品进行了研讨。

1993 利奥·布拉维尔在皇家音乐学院

学生们举办了一场演奏会，并聆听了这位卓越的音乐家精彩的演说和大师班讲座。

上述艺术节中作品被演奏的作曲家还有：迈克尔·提皮特（Michael Tippett）、Toru Takemitsu、伊里亚特·卡特尔（Elliott Carter）、尼古拉斯·马乌（Nicholas Maw）、马尔科姆·阿诺德（Malcolm Arnold）、弗兰科·多那多尼（Franco Donatoni）。

此外，吉他系在1995年还举办了马里奥·卡斯泰尔诺沃·泰代斯科（Mario Castelnuovo-Tedesco）诞辰一百周年纪念活动，演奏了作曲家大量的吉他与木管乐器、吉他与弦乐四重奏以及吉他与合唱的室内乐作品。

迄今为止规模最大的活动应该算是1997年6月举行的为期一周的国际吉他二重奏艺术节节。

这项吉他盛事迎来了各地众多的二重奏表演者——学生、校友、访问艺术家，他们来自巴西、希腊、德国、匈牙利、英国、美国等国家。

艺术节上演奏了36位作曲家的作品，其中当然少不了费尔南多·索尔的作品，而且许多作品还是第一次与听众见面。

艺术节的高潮是阿萨德兄弟的来访。他们接受了采访，举办了大师班并在公爵大厅举行了艺术节的最后一场音乐会。

获奖情况与所取得的成就

大卫·罗素在70年代所取得的成绩是令人瞩目的，在他之后学院的吉他选手们在近年来欧洲内外举办的一系列重大赛事中也取得了佼人的成绩。

其中获得第一名的有：“斯堪迪纳维亚吉他艺术节”和BBC2台“当年青年音乐家”比赛（1994年/马克·阿斯弗德，Mark Ashford）、“美国吉他基金会大赛”（1995/安蒂哥尼·哥尼，Antigoni Goni；

1996/法比奥·扎诺恩，Fabio Zanon）、在Benicasim举办的“弗兰西斯科·泰雷伽吉他比赛”（1996/法比奥·扎诺恩，Fabio Zanon）；

在分别于1997和1998年举办的“青年音乐会艺术家信托会”（英国）和“音乐会艺术家协会”（美国）吉他二重奏比赛中，卡托纳兄弟（彼得·卡托纳和左尔坦·卡托纳，Peter and Zoltan Katona）获得了第一名。

除了上述成绩以外，皇家音乐学院的吉他演奏家们还经常被选中参加Y·梅纽茵（Yehudi Menuhin）的“现在把生命赋予音乐”（ Live Music Now）计划和“Park Lane Group Concerts”的演出，其中后一项是每年在伦敦South Bank Centre举办的旨在推动新音乐和年轻艺术家的活动。

人们经常会提出这样的问题：“学生们毕业之后有什么出路呢？”由于搞吉他专业的人比较少，所以，学院边比较容易地对毕业生们的情况进行了解。

据学院统计，大多数的毕业生仍然在继续从事专业音乐事业。

我们上面提到的那些人都属于这一范围，再比如象“泰特拉吉他四重奏”（Tetra Quartet）就已经签订了录音合约。

有些人活跃在教学第一线（比如，安蒂哥尼·哥尼/朱利亚音乐学院、斯蒂芬·高斯，Stephen Goss/梅纽茵音乐学校、盖里·雷恩，Gary Ryan/皇家音乐大学）；

还有些人在各自致力于演奏、教学和作曲，而且经常是三者兼顾。

在校期间所受的教育使学生们在从事音乐事业的过程中具备了极强的应变能力。

比如，毕业生中有些人开始演奏鲁特琴（学院藏有许多早期弹拨乐器，包括两把真品Panormo和一把新的Rubio）或者在伦敦西区音乐剧（West End musicals）的演出中亮相。

展望未来：

音乐界的经济状况一向不能另人十分满意。但学院总是设法为学生们创造更好的条件，为他们寻求更多的机遇。

这从以下的几件事中可以得以体现：巴鲁埃克和斯塔罗宾的近期来访，令人兴奋的主楼扩建计划，从Robert Spencer Bequest获得的鲁特琴的早期吉他的珍贵的乐谱和手稿，这使学院在音乐学研究领域一跃进入了先进行列。

最重要的是，学院是一个国际性的艺术场所，教师和学生分别来自于40个不同的国家，甚至于现任校长科尔蒂斯，Curtis Price都是个美国人。学院的试听考试也分设于各地，如英国（12月）、远东地区（11月）和美国（3月）等。

迈克尔·列文（Michael Lewin）（皇家音乐学院吉他专业负责人）以优异的成绩毕业于皇家音乐学院，师从于海克特尔·奎茵，Hector Quine，之后又到西班牙随和霍塞·托马斯，Jose Tomas继续深造。

作为吉他演奏家和鲁特琴演奏家，他曾进行过广泛的演奏活动，如与兰伯尔特芭蕾舞团、皇家莎士比亚剧团、苏格兰歌剧院、英国国家歌剧院、皇家歌剧院的合作；在考文特花园、La Scala、米兰的演出；以及与国内外电台的合作。

除了独奏，他还在巴思、伯尔根、艾丁伯格、弗兰德尔斯、戈廷根的许多国际艺术节上与高水平的管弦乐团合作演出。

他还在蒙特威尔弟乐团和约翰·伊里亚特·加丁纳尔，John Eliot Gardiner指挥的英国巴洛克独奏家乐团的协奏下，与Erato和DG Archiv公司合作录制了大量的唱片。

他是欧洲吉他教师协会的创建人和副主席，并为许多艺术节的比赛和英国主要艺术院校担任评判工作。1990年，他成为了皇家音乐学院会员。

蒂摩西·沃尔克（Timothy Walker）（皇家音乐学院教授）在马德里师从于纳西索·叶佩斯，Narciso Yepes，之后又分别随亚历山大·拉戈亚，Alexandre Lagoya和伊达·普列斯蒂，Ida Presti深造。

他曾先后多次与世界著名乐团合作，如Lindsay四重奏团（Lindsay Quartet）、Nash室内乐团（Nash Ensemble）、Fires of London and Lontano、伦敦乐团（London Sinfonietta）、BBC交响乐团（BBCSymphony Orchestra）以及皇家歌剧院（Royal Opera House）等。

他经常在电台、电视台的节目中进行表演，并为Argo、L’Oiseau Lyre和Hyperion公司录音。

许多作曲家都曾为他写过作品，其中包括Sir Peter Maxwell Davies, Giles Swayne, David Bedford等，他自己创作、改编的许多作品也已经出版或录成音响。他在世界各地举办大师班讲座并多次出席国际吉他比赛担任评委。他是皇家音乐学院的荣誉会员。